sábado, 23 de agosto de 2014

"Tenemos ganas de ampliar nuestro repertorio y de salir a tocar afuera de Buenos Aires"


Con un flequillo que le tapa la mitad de la frente, Eva dice que La Colmena (16 integrantes mujeres) surgió del enjambre de abejas que dejó Luna Monti, cuando decidió dar fin al ensamble vocal que dirigió hasta 2011. Y es que cuando la abeja reina se va, quedan las obreras, y su misión es seguir construyendo, no importa cómo.

O sí. Porque en abril último, tres integrantes de La Colmena viajaron a Cuba a presentar su proyecto cultural de “Trabajo artístico con funcionamiento horizontal y autogestivo” en el marco de la charla “Experiencias artísticas autosustentables“ del VII Encuentro Internacional Presencia de Paulo Freire”.

“¿En qué consiste el laburo autogestivo que realizan?”, le pregunto. “Para organizarnos, nosotras nos repartimos actividades en lo que llamamos ‘comisiones’. Tenemos de prensa, de fechas, etc. Lo que buscamos es dividir el trabajo para dinamizarlo y que se torne ameno y sencillo”, me dice. Si dieciséis personas es un grupo grande y difícil de coordinar, otro poco lo es la heterogeneidad de sus integrantes. En La Colmena hay una psicóloga, una historiadora, una diseñadora gráfica, una cineasta, maestras jardineras y actrices…   
               
“En cuanto a los arreglos de nuestros repertorios (La Colmena no tiene temas propios, pero se apropia de todos) también pensamos en una división en pequeños grupos: un grupo elabora y pule los arreglos vocales, otro se encarga de los de percusión, otro de la puesta en escena, etc. El funcionamiento es horizontal y cooperativo, eso es un pilar del grupo. Para la dirección, en general vamos rotando en cada uno de los temas. Nos parece mejor para que cada una desarrolle sus potencialidades”.

“¿En qué aspectos consideran que crecieron luego de ese viaje a Cuba?”, le pregunto. Dice “En primer medida, nos sirvió para darnos a conocer allá y para tener muchas posibilidades de viajar todas el año que viene a realizar presentaciones. Además, nos sirvió para contactarnos con otros grupos, como el Ensamble Vocal Luna, con el que nos une una línea en el estilo.

“¿Qué otros grupos o bandas de su generación conocen? ¿A cuál o a cuáles sienten más “cercanas” artísticamente?”. “No es fácil, en el ámbito en que nos movemos y por el tipo de música que hacemos, sentirnos cercanos a otros grupos. El ensamble es un formato de música muy especial, difícil de comparar. Depende de la cantidad y los tipos de instrumentos que se toquen, además de otros factores. Sin embargo, conocemos y nos sentimos cercanos a grupos como La Maderosa o Las Quinceletras por ser proyectos de otras de las chicas de La Colmena.

“¿Cómo está compuesto su repertorio?”. “Nosotras nos nutrimos de la música folklórica argentina y latinoamericana principalmente. Digo principalmente porque también tenemos temas africanos y hasta hay uno sueco. Tratamos de que a nuestro repertorio no lo defina un género o estilo particular, sino lo que en términos expresivos la canción nos “diga”.

“¿Cómo se ven de acá a uno o dos años? ¿Qué les gustaría lograr?” “Esta semana tuvimos una de nuestras reuniones grupales y una de las cosas que tenemos ganas de hacer es de ampliar nuestro repertorio, que al día de hoy se compone de 16 canciones. Otra idea es viajar juntas, por el país, empezar a recorrer. Tocamos poco afuera de Buenos Aires y la verdad es que tenemos muchas ganas. Recién confirmamos fecha en Rosario. Va a ser para el fin de semana largo de octubre. Estamos muy contentas”.

“En Wara Wara vienen tocando desde abril, todos los meses. ¿Cómo viven el desarrollo del ciclo?” “Wara Wara es nuestra casa, así nos sentimos y así vivimos los shows que estamos dando. Es un lugar muy íntimo y especial para nosotras. Tenemos plena libertad en cada fecha. Y lo mejor: nos atienden muy bien cada vez que vamos, jaja. Ahí tocamos hasta noviembre, a excepción del mes de octubre”.

“Otro de los shows que se les vienen es en Hasta Trilce el 28 de este mes. ¿Cómo lo están preparando?”. “Va a ser muy distinto a lo que estamos haciendo en Wara Wara. Por las dimensiones del escenario, que es bastante amplio, vamos a darle mayor desarrollo a una de las vetas de nuestros shows que no siempre podemos mostrar: la danza. Para ese show nos vamos a preocupar especialmente del vestuario, los trajes y darle un toque distintivo a la escenografía”.


Otros panales: 


http://lacolmenagrupo.tumblr.com/

  

martes, 17 de junio de 2014

"El humor atraviesa accidentalmente todo lo que hacemos"



Charlamos con Santiago Martinez y Leni Rodriguez, protagonistas del próximo encuentro de lectura y música en Wara Wara. Cómo surgió su proyecto, cuáles son sus influencias y qué tienen preparado para el show del 27.



WARA WARA: ¿Cómo surge la idea de laburar juntos, uno tocando y el otro leyendo?

SANTIAGO: Yo ya venía haciendo mis canciones cuando me encuentro con el Leni escritor (porque nosotros somos amigos de toda la vida). Cuando le dije: “Vos tenés que hacer letras para mis canciones”, el negó esa posibilidad, en principio. Y de golpe, nos empezamos a juntar y se armaron una gran cantidad de canciones. Algunas están grabadas por la banda "El Kuelgue" (NdeR: donde Santi es tecladista). Entre otras, está la canción “Si no te vas”, registrada en el disco “Ruli”, que es una canción que hicimos nosotros, a priori, para nuestro proyecto personal. Cada integrante de "El Kuelgue”, después, se apropió de esa canción y la hizo suya. De hecho, a Julián Kartún, el cantante de la banda, le queda muy bien el tema. Además, en esa canción tuvimos el honor y la gran suerte de que la grabara Sergio Dawi, quien fuera saxofonista de los Redondos.

WW: ¿De quién fue la idea de tocar como en una especie de ping-pong? ¿Cómo se les ocurrió?

SANTI: Un día mi hermano me mostró el dúo que hacían Juan Quintero y Luis Pescetti, uno tocando y el otro leyendo y se lo comenté tímidamente a Leni, que investigó que eso lo habían hecho un montón de duplas. No era que lo estábamos robando a ellos, sino que era una especie de recurso que se usaba. Entonces lo probamos un día que a Leni lo habían invitado a leer a un ciclo de cultura en radio.

LENI: A mí nunca se me había ocurrido llevar a la voz lo que escribía. Me parecía un poco solemne y aburrido. Porque es algo que yo tampoco consumiría. Básicamente porque no soy un recitador de poesía. Pero me empezó a parecer que algunas cosas sólo las podía expresar si las decía, o si Santi las interpretaba desde lo musical.



"A lo que vamos a hacer el 27 en Wara Wara le tenemos muchísima fe. Va a ser la primera vez que toquemos oficialmente como Leni Rodriguez y Santi Martinez"


WW: ¿Qué va a tener de especial o distinto el show del 27 de junio, en un lugar tan íntimo como Wara Wara?

SANTI: A lo que vamos a hacer el 27 acá le tenemos mucha fe. Va a ser la primera vez que hagamos un show oficial como Leni Rodriguez y Santi Martinez. Porque lo que venimos haciendo son pequeñas muestras, pero acá lo queremos desarrollar bien. A nivel estética, por tratarse de un lugar tan especial en su relación con el público, la idea es mezclarnos entre la gente e intentar evitar el escenario. Esconder los retornos y los micrófonos para estar más cerca de la gente, que no haya un espacio escenario y otro de público. En cuanto al show, el hecho de que sea ping-pong no quiere decir que sea improvisado, que no esté preparado. También vamos a leer cosas de otros autores, en general no consagrados y hasta de gente que no viene de la literatura. Y si Dios quiere va a estar acompañándonos Lisandro Silva Echeverría, que es un guitarrista que tocó mucho tiempo en España y ahora vive acá.

WW: Leni, ¿sentís que desde que trabajan juntos, en algún momento, tu manera de escribir cambió con respecto a cómo lo hacías cuando no laburabas letras para ser cantadas?

LENI: No lo siento así. En realidad, es como si fuera algo más atemporal. Si te fijás en el día cero, que sería cuando arrancamos hace más o menos 3 años y lo hacés ahora… no hay un método concreto. A veces yo tengo algo y le ponemos música, a veces empezamos a hablar y sale algo.

SANTI: Muchas canciones que tenemos hechas las “robamos” de los escritos y poesías de Leni. El escribe en Facebook/derechoalapereza. Si el poema no era adaptable musicalmente, entonces nos robábamos un pedazo y lo usábaos así, o lo continuábamos. “Si no te vas” empezó así, “Limón 14” también. Los dos nos metemos un poco en el laburo del otro. No hay cuestiones de ego. Todo es producto de los dos. Lo más lindo de Leni es que tiene la intuición que yo pierdo al tener tantas herramientas de teoría musical. No buscamos nada en particular, buscamos pasarla bien. Hacemos las cosas porque nos gustan.

WW: ¿Y cuáles son las características destacadas que los diferencian cuando laburan juntos?

SANTI: Mirá, yo siento que el humor es la principal característica. Me pasa en El Kuelgue” también, donde al laburar con Julián Kartún, hacemos una dupla bárbara. Hay gente que viene y me dice “Che, lo que hacen en El Kuelgue es música en joda?” Fuera de eso lo tengo a Leni. Para mí es especial esa energía que aparece cuando yo toco y él lee. Por la personalidad de cada uno, por la confianza que nos tenemos, pero sobre todas las cosas por el humor. El humor atraviesa, inevitablemente, todo lo que hacemos, a pesar de que nuestra propuesta no está pensada desde ahí, desde lo lúdico. 

LENI: A mí me resulta algo muy lúdico, pero no lúdico en el sentido de divertirse, sino de profundizar nuestra relación, porque nosotros, básicamente, somos amigos. Y los proyectos con amigos siempre son especiales. Ahora también se sumó que es una especie de laburo, si se quiere, pero se mantiene lo lúdico. Me parece que lo creativo explota en su mayor esplendor, en las reuniones de relaciones íntimas de las personas. Juntarse con un grupo de amigos, o en los momentos en pareja, la gente se abre, pierde la vergüenza, y salen cosas increíbles. Así creemos que funciona nuestra relación.
Hay veces que se nos dificulta laburar porque por ahí yo quiero hacer más géneros pero él, que ya pasó por esa experiencia en “El Kuelgue”, no le copa tanto. Ponele, le digo: “Che, ¿por qué no hacemos una cumbia?” y le cuesta prenderse con eso. Entonces en nuestro proyecto decidimos quedarnos en la canción. Que lo más importante sea la canción (la melodía, la letra, la armonía) y no el efecto cuarteto o cumbia o tango.

WW: Pregunta para Leni: Al momento de escribir, ¿qué te inspira? ¿A qué le escribís?

LENI: En mi caso, aunque quizá lo que escriba parezca un poco abstracto, siempre tiene que ver conmigo. Yo milité muchos años en una agrupación política (PTS) que tiene un formación literaria importante. Escribiendo en los medios de la agrupación comencé a darme cuenta que podía hacerlo mucho mejor que lo que hablaba. Yo creo que mis letras tienen que ver con mi experiencia política, no en el sentido de propaganda ni tampoco porque tengan un mensaje en sí mismo. Por el hecho de que buscan una reflexión profunda. Y a veces son reflexiones que yo sólo entiendo, pero no busco explicarlas. A eso trato de mezclarle mi experiencia y el sentido del humor.

WW: Y al hacer una canción, ¿qué influencias reconocen?

SANTI: Nuestra música a veces es una mezcla de algunos elementos o influencias clásicas, como pueden ser, en mi caso, Lito Nebbia, Fito Páez, y en el caso de Leni, Silvio Rodriguez o Pablo Milanés, pero de repente puede tener cosas totalmente desestructuradas al estilo del rock progresivo, por dar un ejemplo. Con esto quiero decirte que las influencias siempre están detrás de lo que hacés. Pero siempre buscamos romper un poco las estructuras. A mí no me gusta componer cosas que ya escuché en otros artistas tantas veces. Tampoco soy Stravinsky ni busco serlo. Quiero ser algo original. Es una búsqueda personal también.

                                                     -----------------------------------

Santiago Martinez y Leni Rodriguez tocarán el próximo 27 de junio en Wara Wara, en el ciclo Piedra, papel o corchea, desde las 22. Será el primer recital oficial del dúo desde que trabajan juntos.

Santi Martinez es tecladista y vocalista de la banda argentina El Kuelgue. Desde hace unos años se viene presentando en distintos escenarios, en forma solista, tocando sus canciones con distintos invitados.

Leni Rodriguez es escritor y desde hace unos años, escribe y compone junto a Santi Martinez.

Mayor información de los artistas:

Plus Santi y Leni: https://www.facebook.com/SantiMartinezYLeniRodriguez?fref=ts

Plus Leni Rodriguez: https://www.facebook.com/derechoalapereza?fref=ts

Plus Santi Martinez: https://soundcloud.com/santimartinezz